«Однажды художник Борис Борщ решил для себя, что живопись может получиться только в результате активного созерцания природы и любой другой окружающей действительности. Борис взял этюдник, небольшого размера холсты и картонки, и пошел на этюды. С тех пор в любую погоду, преодолевая климатические и разного рода социальные неудобства, беря их в соавторы, он создает небольшие, крепко выстроенные картины. Борис Борщ вместе с его этюдником, с его картиной и с точно отобранным мотивом (кстати, нередко повторяющимся) образует единое природное явление. Слияние с природой и, одновременно, преодоление ее стихийной нерасчлененности языком живописного искусства являются сущностью творческого метода Борща. Принятие и борьба выражаются в вязкости масляной краски, в густых, наложенных мастихином, мазках, в силовых линиях, пересекающих плоскость картины в различных направлениях. В результате поверхность картины становится похожей на фрагмент земной породы, скрывающей в себе сокровища.
Цель — главная составляющая живописи Бориса Борща. Пробираясь сквозь серебристо-серый колорит города, художник выходит к плотным, эпически звучащим краскам. Его работы заряжены мощной энергией, передающейся зрителю самым непосредственным образом при их созерцании».
(Анатолий Заславский)
