Творчество Караваджо оказало влияние на современников и потомков, художественные приёмы караваджизма — резкий свет, вырывающий из мрака фигуры, тёмный непроницаемый фон, подчёркивающий объёмы, масштабные тяжеловесные формы в сдавливающем их пространстве, акцентированная материальность фактур предметов, наряду с интересом к жанровой тематике привлекают художников XVII века.

Формирование принципов Болонской Академии проходит в противостоянии с выразительными приёмами караваджизма, европейское барокко станет развитием художественной системы Караваджо. В Италии и Нидерландах живописцы активно применяют приёмы и сюжеты Караваджо в живописи. Испанские художники Хуан Санчес Котан, Франсиско Эррера Старший, Хусепе Рибера, Веласкес используют характерные принципы тенебросо в своих полотнах.

Художественные принципы караваджизма появляются в произведениях ведущих мастеров эпохи — Питера Пауля Рубенса и Рембрандта Харменса ван Рейна. Утрехтские караваджисты, Жорж де ла Тур и Валантен де Булонь обращаются к тематике музицирования, сюжетам с гадалкой и шулером, связанным с наследием Караваджо. Влияние творческого метода и сюжетно-тематического корпуса произведений Караваджо актуально для эпохи барокко, сохраняет своё значение в искусстве XVIII-XIX веков, отражено в современной живописи и в системе художественной педагогики.