Римско-флорентийская школа живописи — это строгая уравновешенная композиция, убедительное пространственное построение и уверенный рисунок, это стремление к гармонии, основанной на целостном восприятии мира и стремлении к идеалу. Рафаэль Санти - мастер выверенной формы и ясной композиционной структуры произведений, идеально прекрасные герои населяют упорядоченный мир, исполненный покоя и гармонии. Творческий путь живописца — от камерных и поэтичных образов Мадонны к монументальным фресковым циклам и масштабным алтарным композициям Ватикана. Рафаэль — истинный художник идеала. В произведениях его учеников и преемников проявляются черты Позднего Возрождения — нарастает динамизм композиций, резкие пространственные сокращения, декоративность цвета и условность в изображении фигур. В работах Джулио Романо и Пармиджанино стремление к умозрительной отвлеченности трактовки сопряжено с эмоциональной приподнятостью образов, преувеличение соседствует с экстравагантным изяществом. Нарастает стремление к необычному, к внешней эффектности, к игре с формой. Искусство Флоренции и Рима в XVI веке проходят путь от идеалов Высокого Ренессанса к виртуозной и многословной эстетике маньеризма.